מוזיקה נורדית - Nordic music

מדינות נורדיות: דנמרק, פינלנד, אִיסלַנד, נורווגיה, שבדיה
ויקינגים והנורדים הזקנים • הִיסטוֹרִיָה • תרבות סמי • חוֹרֶף • זכות גישה • סִירָאוּת • טיול רגלי • מִטְבָּח • מוּסִיקָה • נואר נורדי

ה מדינות נורדיות בעלי מורשת מרשימה של מוּסִיקָה, עם מורשת חיה של מוסיקה עממית, מלחינים קלאסיים ידועים כמו אדוורד גריג וז'אן סיבליוס, וסצנה מודרנית של מוזיקת ​​פופ, רוק ואלקטרוניקה.

מבינה

מוסיקה בארצות הנורדיות

במדינות הנורדיות יש סצנת מוזיקה תוססת, עם מוסיקה קלאסית, פופ, רוק ומסורת עממית משגשגת. הם מארחים פסטיבלי מוזיקה קטנים וגדולים מכל הסוגים, חלקם זכו להכרה בינלאומית, ומושכים כוכבים בינלאומיים על בסיס קבוע.

במדינות הנורדיות יש סצנות מוזיקת ​​פופ גדולות ומשגשגות. חלק מהזמרים והלהקות הנורדיות שהגיעו להצלחה בינלאומית כוללים את Aqua (דנמרק), Toy-Box (דנמרק), ABBA (שבדיה), Roxette (שבדיה), A-HA (נורווגיה), M2M (נורווגיה), Björk ( איסלנד) וסיגור רוס (איסלנד). בשל רמת השליטה הגבוהה באנגלית והשווקים המקומיים הקטנים בארצות הנורדיות, להקות וזמרים נורדיים לעתים קרובות מוציאים שירים באנגלית במקום בשפות האם שלהם, אם כי עדיין ניתן למצוא מוזיקת ​​פופ בשפות האם. פסטיבלי מוזיקה מגוונים ביותר ונעים בין פופ, רוק וג'אז לאלקטרוניקה, פסיכ, מטאל והיפ הופ.

למוזיקה עממית ולמחול עם יש היסטוריה ארוכה במדינות הנורדיות ובאזורים מסוימים, במיוחד בנורבגיה ובאיי פארו, היא עדיין נהוגה באותה עת כמו חלק ממסורות תרבות מקומיות. בדנמרק, המוסיקה העממית וריקודי העם לא שרדו כמסורת פופולרית רציפה מתקופות קדומות יותר. כאן, זה מתורגל בעיקר על ידי חובבים מאורגנים המנסים להחיות או לגלות מחדש את המסורות הללו, ולהביא אותם לעמים תשומת לב כללית ולהשאיר אותם בחיים. הסגנונות, הבגדים הנלווים והאירועים משתנים במקצת ממדינה למדינה ומאזור לאזור. ה אנשים סמים המתגוררים בנורבגיה, שבדיה, פינלנד ורוסיה הם בעלי מסורת מוזיקלית משלהם, הידועה בסגנון השירה האייקוני ג'ויק.

ישנן גם מסורות עם זמרי-יוצרים, כאשר שיריו של קרל מייקל בלמן במאה ה -18 עדיין ידועים ומבוצעים בסולו עם הגיטרה, המקהלה או הגדרות השירה. שמות גדולים מהמאה ה -19 עד ה -20 בז'אנר כוללים את דאג אנדרסון, אוורט טאובה וקורנליס וריסוויק. ה"שאנסון "הנורדי הוא וִיזָה, המופיעים לעיתים קרובות בסגנון זה או כשירה לצד, נפוץ בסוגים רבים של התכנסויות.

דנמרק

בדנמרק יש תרבות מוזיקלית ערה ורחבה. אף על פי שרוב המסורות של ריקוד עם ומוזיקה עממית לא הוחזקו בחיים בתרבות הפופולרית, השירה המשיכה להיות מושרשת מאוד בדנמרק במשך מאות שנים. לאחר הרפורמציה בשנת 1536, מספר רב של תהילים הולחן בדנית על ידי משוררים בולטים כמו ברורסון, קינגו, גרונדטוויג ואינגמן והם עדיין פופולריים מאוד בכנסיות וחלקם אפילו באירועים לא דתיים. במחצית המאוחרת של המאה ה -19, במהלך גל דאייה של לאומיות דנית, הולחנו הרבה שירים חדשים שנוספו לגוף השירים הדני הגדול כבר. השירה הפכה לחלק חשוב ב Højskole המסורת, וגם בתי ספר רגילים, וב- 1894 הוצא אוסף השירים הדני הראשון Højskolesangbogen. ספר השירים המסוים הזה ראה מהדורות רבות לאחר מכן והוא ספר השירים הפופולרי ביותר במדינה עד היום. מחוץ למוסדות התרבות קיימת מסורת עזה להופעות וטרובדורים מלחינים ושרים בדנית, עם שחקנים איקוניים מהזמן המודרני כמו ג'ון מוגנסן, קיסר, סי ויורגנסן, פובל דיסינג, קים לארסן, ג'וני מדסן ונילס האוסגארד. בשפה הדנית יש קהל מצומצם, אך השירה בדנית ראתה משהו בתחייה באלף החדש, כפי שהיא מיוצגת על ידי האמנים הפופולריים מדינה, סוספקט, קרל אמיל (Ulige Numre), Sys Bjerre, Nephew and Peter Sommer.

בז'אנר הקלאסי היו לדנמרק מלחינים רומנטיים רבים, שקרל נילסן והנס כריסטיאן לומביי הם אולי הבולטים ביותר. מלחינים עדכניים וניסיוניים יותר כוללים את ואן הולמבו, פל גודמונדסן-הולמגרין, אנדרס נורדנטופט ופר נורגארד. הסצנה העכשווית למוזיקה קלאסית רחבה ופעילה מאוד עם מלחינים ואמנים סולו בולטים ופוריים. אופרה נהנית בדנמרק מאז תחילת 1700, אז קיבלה משפחת המלוכה השראה מאיטליה. המלחינים המוקדמים של אופרות דניות כוללים את ג'יי א.פ שולץ וקונצן משנות ה -80 של המאה העשרים וכמה אופרות בולטות הופקו בשנות ה -1800 ואילך, כולל הפופולריות עדיין. אלוהרה (גבעת האלפים) משנת 1828 מאת קוהלאו. מלחינים עדכניים ופעילים יותר כוללים את ג'ון פרנדסן, פול רודרס ובנט לורנץ, שעבדו גם בינלאומית עם אופרות ויצירות תזמורות. ניתן לחוות אופרה באופן קבוע ב קופנהגן, ארהוס, אלבורג, אודנס ו Esbjerg.

כיום, דנמרק מארחת פסטיבלי מוסיקה רבים מכל הז'אנרים המוזיקליים, והיא ידועה במיוחד בזכות השנתי הפופולרי רוסקילדה פסטיבל וג'אז פסטיבל בקופנהגן. אמנים ולהקות בינלאומיות ידועות ופעילות מדנמרק כוללים את Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew ו- Volbeat, רק כמה מהם מסצנת הפופ והרוק. במוזיקת ​​הפופ, דנמרק ידועה במיוחד בז'אנר הריקודים המפוצצים, כאשר להקות כמו Aqua ו- Toy-Box משיגות הצלחה בינלאומית בסוף שנות התשעים וראשית שנות האלפיים.

איי פרו

לאיי פארו בצפון האוקיינוס ​​האטלנטי יש מורשת עשירה של מוסיקה פולקית וריקודים עממיים והיא עדיין חיה מאוד. הדור הצעיר לקח גם מוסיקה עכשווית עם כמה להקות רוק ופופ ומוזיקות ראויות לציון, כולל טייטור, דנג'אל על נייסטבו, גסטיר והמפייה, עד כמה שם. קבוצת האמנות והלהקה Yggdrasil ארוכת השנים כוללת גם מוזיקאים מדנמרק ומנגנת רפרטואר רחב של בלדות פארואיות, שירי אינואיטים ועם פוליטיקאי שטלנד, לעתים קרובות בגישה ג'אזית מאולתרת. [1]

גרינלנד

המוסיקה העממית המקורית של האינואיט גרינלנד היא ריקוד התופים, מלווה בשירי סיפור, פזמונים ולעיתים טקסי שאמאן. הוא כולל גם שפע של משחקים קוליים ומוסיקליים. עם הצגת הנצרות התרבות השמאניסטית ננטשה, אך מוסיקה עממית אינואיטית עדיין נהוגה כאומנות ביצוע מדי פעם. המתיישבים הסקנדינבים הציגו כלים חדשים, והתפתחו סגנונות מוזיקה עממיים חדשים, כגון Kalattuut, מעין פולקה, והמאוחרת יותר ויגט, הדומה למוזיקת ​​קאנטרי. מאז שנות החמישים, ג'אז, רוק ופופ עוררו השראה לסצנה גרינלנדית שהולכת וגדלה למוזיקה עכשווית. כל קיץ, אסיביק מארגנים פסטיבלי מוזיקה. [2]

פינלנד

הזהות הלאומית של פינלנד התגבשה במאה ה -19, עם המלחין הקלאסי הרומנטי ז'אן סיבליוס כתורם חשוב. המוזיקה הקלאסית ממשיכה להיות חזקה בפינלנד, כאשר החינוך המוזיקלי "פסטיבלי מוזיקה" מפורסמים בינלאומיים וקלסיים בקיץ מורכב מסדרות קונצרטים של שבוע או מספר שבועות, המסודרות ברוב הערים ואפילו בכמה ערים וכפרים קטנים, לצד הקונצרט הרגיל. תוכנית בערים בחורף. אירועים מיוחדים של מוזיקה קלאסית כוללים את סבונלינה פסטיבל האופרה (עם הטירה מימי הביניים כבמה), קוהמו פסטיבל המוזיקה הקאמרית, תחרות מיראם חלין ותחרות הכינור הבינלאומית של ז'אן סיבליוס.

ריקודים חברתיים עם מוזיקה חיה הם דרך חשובה להתכנס עבור אנשים מסוימים. גרסה של טנגו הפכה לריקוד חברתי פופולרי ביותר בפינלנד, אם כי לפינלנד אין כמעט היסטוריה משותפת עם ארגנטינה. ה טנגומרקינאט ב סיינאג'וקי הוא כנראה אירוע הטנגו הגדול בעולם.

מוזיקה עממית חיה מאוד, אם כי נישה. פסטיבל המוזיקה העממית השנתי שנמשך שבוע בשבוע קאוסטינן מושך כ -3,000 אמנים.

בפינלנד יש סצנת רוקנ'רול עם מעשים מרהיבים, כמו קאובויס של לנינגרד או לורדי שהפתיעו את כולם בזכייה באירוויזיון בשנת 2006. ישנם פסטיבלי רוק רבים (חלקם עבור ז'אנר ספציפי, חלקם מפרשים "רוק" באופן חופשי למדי. ) ברחבי הארץ בקיץ.

אִיסלַנד

איסלנד הפיקה כוכבי פופ כמו Björk, Emilíana Torrini, Sigur-Rós וב- 2010 Of Of Monsters and Men.

נורווגיה

נורבגיה ידועה באדווארד גריג, כמו גם במעשים מודרניים כמו A-Ha, M2M, Lene Marlin, and Alexander Rybak, ודומיננטיות של סצנת הבלאק מטאל.

שבדיה

כמה שמות שוודים בולטים במוזיקה הקלאסית הם מלחין הבארוק יוהאן הלמיך רומן (1694–1758), סופרן האופרה ג'ני לינד (1820–1887) והמלחין והמנצח הרומנטי הוגו אלפוון (1872–1960).

כיום שוודיה מפורסמת בעיקר בזכות מוזיקת ​​פופ. תור הזהב של הפופ השבדי החל ב- 6 באפריל 1974, ABBA זכתה ב תחרות האירוויזיון עם ווטרלו; באותו יום בו השבדית הכחולה (בכיכובו של ביורן סקיפס) הגיעה לראש רשימת הבילבורד. להקת הפופ הבאה המצליחה בעולם בשבדיה הייתה רוקסט שהופיעה זאת היתה אהבה כנראה לפסקול הסרט משנת 1990 אישה יפה והיו לו ארבעה שירי בילבורד מספר 1 בסך הכל.

בשנות התשעים הקימה שבדיה סצנה של תקליטנים ומפיקי מוזיקה שהגיעו לתהילה בינלאומית. דניז פופ (1963-1998) כתב את שירי הבכורה לבריטני ספירס ובבקסטריט בויז. הוא הדריך את מקס מרטין, שהפיק 23 שירי בילבורד מספר 1; רק עלה על ידי הביטלס.

מאז היו בשבדיה אינספור מעשים עולמיים, כולל רובין, מאפיה של הבית השבדי, אביצ'י, טובה לו וזארה לרסון. שירי מיטב פופולריים.

שבדיה הייתה חלוצה בתחום המחשוב הביתי והשימוש באינטרנט, והייתה מקום מפלט לפיראטיות במוזיקה, עם שירותים כמו מפרץ פיראטים (שהושק בשנת 2003 ועדיין מקוון למרות עונשי מאסר למקימיו, ומאמצים לסגור אותו). מאז שנות העשרים, היישום השוודי Spotify הוא היישום המוביל בעולם להזרמת מוזיקה.

שבדיה זכתה שש פעמים באירוויזיון, ויש לה מעריצים עצומים לאירוע.

יעדים

ראה גם: מוזיקה קלאסית אירופית # מדינות נורדיות
64 ° 0′0 ″ N 15 ° 0′0 ″ E
מפת מוזיקה נורדית

פסטיבלים

  • 1 פסטיבל הרוק בשוודיה (סולבסבורג). 
  • 2 פסטיבל הטנגו של סיינאג'וקי. סיינאג'וקי ידועה כ"בירת הטנגו השנייה בעולם ". 
  • 3 פסטיבל המוסיקה העממית של קאוסטינן (קאוסטינן, ביולי). פסטיבל המוזיקה העממית הגדול ביותר בארצות הנורדיות, עם למעלה מ -3,000 שחקנים, מקומיים וגם זרים. סה"כ קהל במהלך השבוע יותר מ 100,000. 
  • רוסקילדה פֶסטִיבָל (דנמרק, תחילת יולי). אחד מפסטיבלי הרוק המפורסמים בעולם, עם 70,000 כרטיסים למכירה ו -30,000 מתנדבים. 
  • פסטיבל סקנדרבורג (דנמרק, אמצע אוגוסט). הפסטיבל השני בגודלו בדנמרק. סביבה יפה באזור יער המארח שמות דניים רבים כמו גם בינלאומיים. כ- 50,000 כרטיסים למכירה. 
  • 4 רויסרוק (פינלנד, יולי). פסטיבל המוזיקה הגדול ביותר בפינלנד, שנערך באי ב טורקו, עם כ -70,000 צופים. פסטיבל הרוק השני הוותיק ביותר באירופה, מתקיים בתחילת יולי בכל שנה, בו מופיעים גם כוכבי עולם וגם להקות פופ ורוק ופינים. 
  • אויה (נורבגיה, אוגוסט). פסטיבל הרוק המרכזי של נורבגיה אם כי אינטימי במכוון; ממוקם במרכז בפארק אוסלו ומשתמש בכל העיר כשלב בלילה. 
  • Hove (נורבגיה, יוני-יולי). פסטיבל Hove משלב מופעים בינלאומיים גדולים עם להקות נורבגיות בסביבה ייחודית של אי מחוץ לעיר ארנדל. 50,000 כרטיסים נמכרו. 
  • G! פֶסטִיבָל (איי פארו, יולי). האירוע המרכזי של פארו (וניתן לטעון רק), עם כ -10,000 משתתפים ו -6,000 כרטיסים שנמכרים מדי שנה. בעיקר להקות מקומיות וסקנדינביות. 
  • איסלנד גלי גלי (איסלנד, אוקטובר). פסטיבל מוסיקה מתקדם ומתקדם, המושך אליו כ -2000 מבקרים מדי שנה, מלבד המקומיים הרבים המופיעים. 

ראה גם

זֶה נושא נסיעות על אודות מוזיקה נורדית הוא מתווה וזקוק לתוכן נוסף. יש לה תבנית, אך אין מספיק מידע. אנא צלול קדימה ועזור לו לצמוח!